GUILLERMO FRANCELLA: ‘NO SÉ POR QUÉ SE DESPRECIA LO POPULAR’. SEGUIRÁ AUSENTE EN TELEVISIÓN, PERO HARÁ TEATRO JUNTO A ADRIÁN SUAR
EN DICIEMBRE, ESTRENA "RUDO Y CURSI", LA PELÍCULA QUE FILMÓ CON CARLOS CUARÓN EN MÉXICO, Y EN VERANO REESTRENA "LA CENA DE LOS TONTOS" JUNTO A SU AMIGO ADRIÁN SUAR. EN TANTO, FILMARÁ CON CAMPANELLA Y ALFREDO ARIAS, PERO SU AUSENCIA EN LA TELEVISIÓN SEGUIRÁ TODAVÍA POR VARIOS MESES. AQUÍ EXPLICA LAS RAZONES.

Con puntualidad inglesa, Guillermo Francella llega al encuentro con PERFIL en Palermo. Los curiosos lo miran como si no pudiesen creer que el hombre sentado en un sillón, con gesto adusto, fuera el mismo comediante que todavía les arranca carcajadas en las repeticiones que cada tanto pone Telefe de Casados con hijos. El mismo actor que podría haberlos vuelto a divertir en Dos hombres y medio, la tira que había anunciado esa emisora a principio de año y que parece haber quedado definitivamente en el olvido.

—¿Qué pasó con “Dos hombres y medio”?
—Estábamos trabajando hace seis meses. Siempre que se importa un formato se compran los derechos, se hace la adaptación, se fiscaliza esa adaptación y vos arrancás cuando te dan el OK. Hay modos y modos de adaptar una sitcom. Amas de casa desesperadas fue más literal.

—“Casados” no tanto...
—No creas, era muy literal. Lo que no era literal era que yo le dijera “boludo” al pibe.

—Estaban tus miradas...
—Los disparadores y los diálogos parecían improvisados, pero te puedo asegurar que no lo eran. Capaz que aderezo una frase, o que agrego un “Dios mío”, pero lo que pasa es que la idiosincrasia argentina es muy distinta a la norteamericana. Allá, ser vendedor de zapatos de mujeres es denigrante, mientras que acá ya tener trabajo es maravilloso. Hay una frescura que pusimos, una argentinidad, y si no la poníamos te garantizo que no hubiera funcionado como funcionó.

—Volvieron a “Dos hombres...”.
—Telefe puso mucho dinero para comprar películas de la Warner y los derechos de Dos hombres y medio. Se había llegado a un acuerdo, y justo cae la huelga de guionistas de Estados Unidos. Así pasaron cuatro meses. Parados. Termina la huelga, y ahí empieza otra dilación. Nos decían que aguantáramos, que salía seguro, pero que faltaba la firma del productor y creador del ciclo, y que si él no firmaba resultaba descortés. Ahí Villarruel me dijo que arrancara, que hiciera los castings, que definiera el elenco, los libros...

—¿Ya estabas contratado?
—Habíamos arreglado de palabra. En ese sentido no tuve problemas.

—¿Entonces?
—En un momento Claudio (Villarruel) se juega y decide que empiecen a armar la escenografía, como voto de confianza. Si no se hacía, ya no era más por él. Y después va a los screenings en Los Angeles, donde se suponía que tenían que firmar, y cuando vuelve me dice: “No lo trajimos”. Un pedaleo... El arreglo está hecho, pero con los tiempos de los americanos, que no son los míos. La verdad es que estamos todos muy dolidos.

—Imagino que a Telefe también le dio pena, considerando el rating y que tu ciclo podía actuar como salvavidas...
—(Asiente) Mirá, con los números como estaban, que iba ganando Canal 13 o que Telefe estaba ahí nomás, no teníamos expectativa de ganar nuestra hora. No creo que pudiéramos ganar el prime trime. Era muy difícil, porque Marcelo (Tinelli) ya está asentado, y Por amor a vos también. La ilusión era salir en tándem con Susana (Giménez).

—¿Filmás en septiembre?
—Sí, con Juan José Campanella. Es un rol muy lindo, y el guión es maravilloso, un thriller fantástico. Va a estar Ricardo Darín, y falta definir algunas cosas.

—¿Y después?
—En noviembre y diciembre vamos a ensayar La cena de los tontos con Adrián Suar, Pablo Codevila y Marcelo de Bellis para ir a un teatro de Mar del Plata. Es una obra que hicimos hace ocho años, y queríamos volver a hacerla.

—Y luego “Choripán”.
—Sí, en marzo y abril. La produce Lita Stantic, la dirige el dramaturgo Alfredo Arias, y también actúan Verónica Llinás, Alejandra Flechner y Luciano Castro. Alfredo está muy entusiasmado, y yo también, porque es transitar un tipo de personaje que nunca experimenté.

—¿Algún otro proyecto?
—El 11 de diciembre se estrena en México Rudo y cursi, la película de Carlos Cuarón donde actúo con Gael García Bernal y Diego Luna. Tengo mucha expectativa, porque primero es en México, y luego en enero en América latina, Estados Unidos, Europa...

—¿Cómo te llevabas con García Bernal y Luna?
—Son dos personas muy queribles, simpatiquísimas. Fuera del set nos verdugueábamos mucho. A veces había un plano secuencia con una steady cam y yo de repente veía que ellos se estaban riendo, tentando. La pasamos muy bien.

—¿La proyección internacional es un objetivo?
—Conocer otros directores, otros textos, me daría mucho placer.

—¿Salir es una forma de evitar el encasillamiento?
—Afuera no hay preconceptos, el director que te mira observa lo que le podés dar y no tiene tanta historia clínica tuya en cuanto a lo que hiciste. Acá los directores me tienen mucho respeto, y me lo exteriorizan. Pero posiblemente en el exterior están más vírgenes, y no hay prejuicios.

—¿Te pesó el prejuicio?
—He hecho todo: cine, teatro, televisión. Me animé a hacer una comedia musical como Los productores, con Enrique Pinti, cuando yo nunca había cantado ni bailado. Me maté laburando, y salió. Yo mismo fui torciendo el destino. El otro día me pedían el currículum desde México, y cuando estaba por enviarlo no podía creer todo lo que había en la columna de cine, en la de teatro, en la de televisión... Que haya prejuicios con lo popular es otra cosa: eso no es conmigo en particular, ni es nuevo.

—¿Por qué creés que pasa?
—No puedo darte la causa de por qué se desprecia lo popular, o todo lo que genera masividad. Se tiende a creer que lo exclusivo es bueno. Ante la masividad algunos sienten que el contenido es más débil, más light. A veces lo es, pero no como para denostarlo.

—¿Te sentís más un trabajador o un artista?
—Por sobre todas las cosas vivo de lo que amo. Lo hago desde una pasión muy grande. Nunca puedo hacerlo relajado ni de taquito. Laburo mucho, y se ve que tengo algo que genera, que provoca.

CORAZON ACADEMICO

—¿Cómo viviste la permanencia de Racing en la A?
—Fue indescriptible, hermoso. Siento una enorme injusticia con lo que pasó con Racing: perder en los últimos segundos, que le empaten sobre la hora, todos los partidos... Me parecía que este grupo tan lindo de pibes no se merecía que les estuviera pasando esto con el club que los vio formarse. Racing nunca liga, fijate que con la edad que tengo lo he visto muchas veces y nunca ligó...

—En el último ligaron...
—¡Y cómo! Fue una bocanada de oxígeno, porque sentimos que Racing no tiene que volver a algo así. Es muy grande: vos fijate que estuvo último en la tabla y quedó tercero en recaudaciones.

—Si no liga, ¿por qué lo sigue tanta gente?
—Hay algo raro, porque nos dio más amarguras que alegrías...

—¿Hay masoquismo?
—No es eso... Es realmente indescriptible, porque no debería haber chicos tan chicos del club. Es algo familiar. Mi viejo era profesor de gimnasia y pesas en el club Racing de Villa del Parque, el que está en la calle Nogoyá. Yo era chiquito, y él me contaba que le debían diez sueldos, y yo le preguntaba por qué seguía y él se encogía de hombros y me decía: “Y... es Racing”. Es una pasión, un gran amor.

—Si le tocaba la B, ¿hubieses seguido yendo a verlo?
—(Piensa) Sí, creo que sí.

—Cuando descendieron en el ’83, ¿fuiste?
—No. Fue un año distinto para mí. Ahora se jugaba con el espíritu amateur de los chicos, que lloraban al final de los partidos. En el ’83 era cualquiera, y lo padecí.

Por Diego Grillo Trubba
Fuente: Perfil
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